演奏:邱霁
当代独具魅力与风格的筝乐艺术家,中国音乐学院国乐系副教授,硕士研究生导师,北京青年联合会第十届委员。
邱霁的音乐生涯得益于其伯父著名筝教育家邱大成先生、其伯母作曲家徐晓林先生数十年如一日的悉心培养,也受益于筝家——韩庭贵、周延甲、杨秀明、饶宁新、李汴、沙里晶、林玲;音乐学家沈恰;琴家吴文光等诸位先生的指教。邱霁提倡“纯粹、朴素、自然”的演奏方式,推崇建立在中国传统审美上的“新古典与文人主义”。邱霁以其超乎常人的细致与耐心,形成了迟速有序、内敛而不失华丽,恰有行云流水之意趣的音乐风格。
作为具有国际化视野的当代优秀筝演奏家,邱霁首演了大量的当代作品。她深入研究中国传统音乐文化与筝流派艺术,并将日本筝、越南筝和古琴的音色和演奏特点融入到自己的音乐之中,在传统与现代、东方与西方、空灵与充实、技巧与情感之中,巧妙地寻求理性与感性的平衡。她的演出足迹还遍布欧亚非几十个国家,琴声响彻众多国际知名音乐厅,被海外媒体赞誉为“技术和艺术的完美结合”。
多年来,邱霁在演出、教学、创作、科研等方面成绩斐然。主要包括:唱片专辑《黔中赋》《蜀籁——邱大成、徐晓林作品集》《秋说——邱霁弹筝》《粉红莲——邱霁南派筝乐专辑》等;专著及论文:《古筝南派风格乐曲训练八首》《论筝技法的分类及其演变》《删繁就简、诸法归一——浅论筝的基本演奏形态》《筝曲“林泉”的音乐分析及演奏中的若干问题》《关于流派筝曲演奏中的两种律动》等;作品:《水·仙》《神人畅》《春江花月夜》《闹台》等。
乐曲《四月·繁花》
人间四月天,丰满的绿意、开阔有序的草地、充满诗意的花境。
一路繁花似锦,极尽绚烂,不需要刻意去寻找,人间花海就在眼前。