著名作曲家周成龙,曾任上海民族乐团副团长,现为国家一级作曲。中国音乐家协会会员,上海音乐家协会理事,中国民族管弦乐学会常务理事,上海音乐家仂会民族管弦乐专业委员会主任,上海青年爱乐民乐团艺术总监。1987年周成龙率团赴德国演出,并任指挥,遍访德国1 5个城市。
周成龙 出生于1946年上海。
周成龙在作曲艺术上执著地追求新颖而又严谨的风格,在作曲技法上努力创意尝试,以图揭出中国民族音乐的广度与深度的崭新面貌,形成了自己独具特色的风格,极富有中国音乐的神韵气质,是为当代中国音乐发展作出了突出贡献的音乐家之一。
1987年周成龙率团赴德国演出,并任指挥,遍访德国1 5个城市。
2001年,在APEC高峰会议上,他改编的《世界各国民谣》和2002年APEC部长会议上,他创作的打击乐与乐队协奏曲仿唐乐《春和景明》,更体现了自己独特的音乐语言及审美情趣,努办使自己在音乐道路上更广、更新、更有鲜明的个人冈格,深获社会各界好评。
周成龙曾任上海民族乐团副团长,现为国家一级作曲。中国音乐家协会会员,上海音乐家协会理事,中国民族管弦乐学会常务理事,上海音乐家仂会民族管弦乐专业委员会主任,上海青年爱乐民乐团艺术总监。
周成龙是音乐界非常活跃的多产作曲家,大型作品有:二胡协奏曲《江恋》。琵琶协奏曲《西双版纳的晚霞》、中胡协奏曲《科拉沁草原的传说》、笛子协奏曲《山风》、古琴办奏曲《广陵散》以及大合奏《川西随想》、《过零丁洋》、《台湾组曲》、《魏风》等近500首各种风格、不同组合的作品。还为20多部电视剧作曲。近年来更是创作了大型民族管弦乐作品《山菊》、《山泉》、《滇西采风》以及为新加坡华乐团创作了《江水情深》,并出版了不同类型的个人音乐专辑共20多张,舆有代表意义的有:《大漠日出》、《马头琴的传说》及《禅·茶一味》等。由他改编、配器的古琴曲《神人畅》、《古风操》、《舂晓吟》、《梅花三弄》。古筝曲《马车夫舞曲(达坂城的姑娘)》《秋风词》等被堪称为古琴曲宝库中之精品。
近年来他创办了上海龙韵音乐制作有限公司,依靠并团结了一批著名作曲家:何占豪、顾冠仁、徐景新、傅沛华等举办了几十场不同类型的民旗音乐音乐会,深获社会好评。为了弘扬、发展民族音乐,他坚持不懈地宣传、教授普及民乐知识,并瞄准新形势音乐市场需求与上海音乐出版社联手,主编了由上海音乐出版社出版的《流行雨通俗小品系列》以及《民族乐队合奏曲集》(Ⅱ)和(Ⅲ)、《弹拨乐合奏》(Ⅱ)和(Ⅲ)、《古筝重奏曲集》及《丝竹小合奏》等,博得了众多爱乐者的青睐。
中央音乐学院民乐系主任,琵琶演奏家、音乐教育家。
作为一位蜚声中外乐坛的琵琶演奏家,其精湛而具有典范性的音乐技艺和优雅的东方意蕴,使她成为极少数闪耀着明星光彩的音乐家。
她7岁习琴,先后师从章时钧、孙维熙、林石城,学生时代已是开创琵琶协奏曲专场音乐会的第一人。2011年,她首创个人音乐季,于一周内连续举行独奏、重奏、室内乐、协奏曲等四场不同组合的音乐会,所奏30余部(首)作品几乎概括中国琵琶音乐的经典之作,同时又以《逆水行舟•一个音乐家的时代感受》为题发表学术报告,堪称世纪之初中国最重要的音乐事件。近10年章红艳应邀与澳门乐团合作完成全国30个省市自治区巡回演出,成为走遍中国第一人。
这位自称“琵琶行者”的音乐家,其行迹遍及亚洲、欧洲、北美、南美、非洲、大洋洲30多个国家,曾与郑小瑛、陈佐煌、汤沐海、吕嘉、邵恩、余隆、托马斯·斯利普(美国)、亚伦·哥特弗雷德(以色列)、捷杰耶夫(俄罗斯)等40余位指挥家以及中国爱乐乐团、中国国家交响乐团、澳门乐团、巴伐利亚交响乐团、慕尼黑广播交响乐团、迈阿密交响乐团、巴西国家交响乐团、韩国国家交响乐团、俄罗斯马林斯基交响乐团合作演出。出演于世界著名的纽约卡内基音乐厅、林肯中心、华盛顿肯尼迪艺术中心、波士顿乔丹音乐厅、慕尼黑音乐厅、柏林爱乐大厅、斯图加特莫扎特音乐厅、维也纳金色大厅、俄罗斯马林斯基歌剧院音乐厅等。她被国外媒体称为“来自东方的使者,无与伦比的音乐精灵”。2007年美国国会图书馆和美国国家民俗中心永久收藏其唱片专辑《十面埋伏》。
作为一位杰出的音乐教育家,章红艳现任中央音乐学院教授,博士生导师,民乐系主任,并兼任中央音乐学院国家级非物质文化遗产(音乐类)保护与研究中心学术委员会副主任、《中央音乐学院学报》编委、北京师范大学人文宗教高等研究院兼职教授、美国哥伦比亚大学访问学者。
92年留校任教起,她所教授的学生多人多次荣获“金钟”、“天华”、“飞扬”等国内外重要赛事奖项,多人毕业后走上中央音乐学院、上海音乐学院、浙江音乐学院、中国海洋大学、绍兴文理学院、北京市少年宫等单位的教师岗位。2003年,章红艳开设“弹拨音乐重奏与合奏课”,创立中央音乐学院弹拨乐团并担任主讲教授和音乐总监。致力催生新作,探索不同乐器组合的可能性,这一实践不仅丰富了民族音乐的曲库,还为全国各乐团、院校输送了大量乐队人才。
她还先后应邀于北京大学、中国传媒大学、国家大剧院、中央电视台以及香港城市大学、香港浸会大学、哥伦比亚大学、耶鲁大学、哈佛大学授课。
同时,章红艳又是一位热忱公共音乐教育的志愿者,2008年始,她在国内外许多城市举行“且弹且谈”讲座音乐会,推广高雅艺术及音乐厅文化。她还每月一次在北京持续开设“章红艳音乐文化公益讲堂”,以传统文化和琵琶音乐为内容,普及社会教育。近年,她先后荣获“杨雪兰音乐教育奖”、“宝钢教育基金优秀教师奖”、“北京市师德先进个人”、“北京市劳动模范和先进工作者”和“首都精神文明建设奖”。
青年扬琴演奏家,中央音乐学院青年教师,扬琴专业委员会理事、办公室主任。扬琴硕士,师从黄河教授。
创作扬琴独奏曲《落花·夜》、《梦》、《云端》、《四季-春、夏、秋、冬》、《涟漪》、《漠舞》,改编扬琴与打击乐《将军令》,柳琴室内乐《回眸》,扬琴室内乐《镜花水月》、《天涯》、《追寻》、《秋意繁花》、《宛如,那花香》,二胡重奏《云·风》,室内乐重奏《遥望》、《星空》。
2000年获中央音乐学院第二届龙音杯民族器乐比赛第一名。2002年获中国青少年艺术大赛第一届民族乐器独奏比赛扬琴青年专业组金奖。2012年、2014年分别获首届及第二届中国扬琴艺术节优秀指导教师奖。2014年获第五届“文华奖” 全国青少年民族乐器演奏比赛“园丁奖”。作品《秋》获国庆60周年北京文艺作品评选佳作奖。作品《遥望》在美国获联合国国际文化和睦年中国非物质文化遗产展演优秀作品奖。作品《落花·夜》、《梦》收录于中国音乐家协会扬琴考级教材。作品《云端》入选中央音乐学院“211工程——中国民族器乐精品创作”项目。作品《梦》、《云端》、《春》获首届中国扬琴艺术节优秀新作品奖。作品《落花·夜》、《春》入选“文华奖”及台北协奏曲大赛等重大赛事的规定曲目。作品《镜花水月》、《天涯》、《追寻》入选2014年度国家艺术基金项目。作品《落花·夜》、《云端》、《四季-春、夏、秋、冬》收录于《华乐大典-扬琴卷》。曾多次出访香港、澳门、台湾、日本、英国、法国、西班牙、波兰、挪威、南非等国家和地区。所教授的学生多次在 “文华奖”、CCTV民族器乐大赛、台北协奏曲大赛、中国扬琴艺术节大赛等重大民族器乐比赛中获得优异成绩。
当代中国杰出古筝演奏家、教育家,中央音乐学院教授、博士生导师、民乐系副系主任、第七届中国金唱片最佳演奏奖、中国教育部“霍英东基金”高校优秀教师奖、中国扶贫基金会“温暖爱心形象大使”、全球十大成功华人女性(香港《Jessica》 杂志2010年评选)。
备受中外乐坛瞩目的中国民乐演奏家,以精湛的技巧与丰富的音乐表现力获得业内外的赞誉。她曾在国际国内举办音乐会上百场。出演于世界著名的林肯中心(Lincoln Center)、维也纳金色大厅、肯尼迪中心(Kennedy Center)、中国国家大剧院、悉尼歌剧院、新加坡滨海艺术中心、威尼斯LA FANICE 歌剧院、苏黎世音乐厅、英国皇家阿尔伯特音乐厅(Royal Albert Hall)、阿姆斯特丹音乐厅(Concertgebouw)、冰岛Harpa hall、赫尔辛基音乐中心、英国议会上议院、慕尼黑爱乐音乐厅等。
与维也纳广播交响乐团、中国国家交响乐团、国家大剧院交响乐团、美国底特律交响乐团、德国广播爱乐交响乐团、德国莱茵兰-普法尔茨州国家交响乐团、北京交响乐团、中国爱乐乐团、冰岛Capus乐团、荷兰新乐团、瑞士NEC乐团、荷兰ATLAS现代乐团、法国Les Temps Modernes乐团、法国巴洛克乐团、纽约合唱团、德国Tolzer男童合唱团等合作。在威尼斯国际音乐节,英国BBC音乐节,德国萨尔音乐节,德国石荷州音乐节、芬兰赫尔辛基艺术节、瑞士Corbak音乐节,冰岛DMDF音乐节、法国Belfort国际音乐节、欧罗巴艺术节、南非开普敦国际音乐节、北京国际音乐节,中法文化年开幕音乐会,国家大剧院开幕音乐会、丹麦皇家音乐会及欧盟与中国建交三十周年音乐会、国家大剧院新年音乐会、新春音乐会、联合国教科文组织颁奖典礼、世界妇女大会开幕式等世界音乐活动中举办音乐会及独奏演出。
所演奏的古筝协奏曲《枫桥夜泊》被世界最权威古典唱片公司DG唱片(Deutsche Grammophon- Gesellschaft 德国留声机唱片公司)收录并出版(钢琴协奏郎朗先生),并成为首位为该唱片公司录制古筝作品的演奏家。出版数十张个人独奏CD专辑、个人独奏现场音乐会DVD与教学DVD,其中与多个国家演奏家乐团合作出版的专辑在中国及世界范围发行。
苏州评弹,极具江南特色的一种艺术形式,《弹词韵》这首三重奏曲就是运用这种元素写成的,琵琶、扬琴、古筝,三者配合,将弹词的韵味表现得淋漓尽致。