作曲家，国家一级作曲。上海民族乐团终身艺术顾问，苏州民族管弦乐团艺术顾问，历任上海民族乐团团长、艺术总监，中国民族管弦乐学会副会长，中国音乐家协会理事、民族音乐委员会副主任，中国民族管弦乐学会荣誉会长。享受中国国务院颁发的政府特殊津贴。

主要作品有：琵琶协奏曲《花木兰》（获2013年第二屆华乐论坛民族管弦乐协奏曲经典作品奖）、《王昭君》；合奏《东海渔歌》（与马圣龙合作）、《春天》组曲、《星岛掠影》组曲、《将军令》《大地回春》《路》；乐队协奏曲《八音和鸣》；音诗《岁寒三友——松、竹、梅》（获2012年首屆华乐论坛民族管弦乐经典作品奖）；音诗《忆江南》；《在那遥远的地方——西部民歌主题组曲1》《可爱的玫瑰花——西部民歌主题组曲2》；二胡协奏曲《望月》；中阮协奏曲《塞外音诗》；古筝与弦乐队《山水》三弦协奏曲《草原》；曲笛、古筝双协奏曲《牡丹亭》；琵琶、三弦双协奏曲《双档——说书人》；弹拨乐合奏《三六》《驼铃响叮当》《喜悦》；江南丝竹《春晖曲》《绿野》《瀛洲新韵》《清清洋山河》；小合奏《京调》《苏堤漫步》；重奏《激流》《江南风韵》；音乐朗诵《琵琶行》《兵车行》等。

由人民音乐出版社出版《顾冠仁弹拨乐合奏曲选》，上海音乐出版社出版《顾冠仁弹拨乐作品集》《顾冠仁民族管弦乐作品集（合奏曲卷）》《顾冠仁民族管弦乐作品（协奏曲卷）》，上海教育出版社出版《顾冠仁民族器乐重奏及小型合奏曲集》《顾冠仁新江南絲竹曲集》。先后在《人民音乐》上发表了《努力发展民族乐队交响性功能及交响性创作手法》《谈大型民族乐队的音响问题》《传统民间音乐素材在创作中的运用》等论文。

从2005年起，先后由新加坡华乐团、山东民族乐团、江苏演艺集团民族乐团、上海民族乐团、中央音乐学院青年民族乐团、广东民族乐团、台北市立国乐团、香港中乐团、加拿大庇诗中乐团、沈阳音乐学院民族乐团、中央民族乐团、新加坡鼎艺团、苏州民族管弦乐团等举办了“顾冠仁作品音乐会”。

中国音乐学院教授、硕士研究生导师、博士研究生导师，中国音乐家协会琵琶专业学会副会长，中国民族管弦乐学会琵琶专业委员会副会长、北京市高等院校学科带头人、国家职业技能鉴定评审委员、紫禁城室内乐团团长、杨靖琵琶室内乐团音乐总监。一位活跃在当今国内外音乐舞台的著名音乐家。

杨靖六岁起随父亲刘时本学习柳琴、琵琶，1977年入武汉音乐学院附中，师从周谦、方炳云教授。1982 年就读于中国音乐学院，师从当代著名琵琶大师刘德海教授。

作为琵琶演奏家，她曾多次荣获全国琵琶比赛大奖，应邀出访四十余个国家以及世界众多的著名艺术节，曾与国内外众多著名的交响乐团和中国民族乐团、作曲家、指挥家合作演出。录制出版了多张琵琶专辑和大量的室内乐作品，被誉为“当代最具舞台艺术魅力的琵琶演奏家”。

作为琵琶教育家，其众多学生获得了国家级琵琶独奏大赛的奖项，撰写发表了多篇学术论文、编撰教程教材，创作和改编音乐作品，承担科研课题，广泛参与国内外重要学术活动。

杨靖从上世纪80年代起参与了一系列中国民族室内乐的创新实践，2006年创建“杨靖琵琶室内乐团”，2008 年组建“紫禁城室内乐团”，该乐团的广泛影响和在理论研究、音乐创作、表演和人才培养多方面的突出成果，受到了国内外业界的瞩目与好评。

自1997年6月起履任香港中乐团。1987年获颁授中国首届专业评级一级指挥。对文化发展的贡献获各地政府予以表扬，包括新加坡政府“2001年文化奖”、香港特别行政区银紫荆星章、台湾2018传艺金曲奖最佳指挥奖、国际演艺协会2022年卓越艺术家奖及第十七届香港艺术发展奖——杰出艺术贡献奖等。

阎氏现应聘为上海音乐学院中国民族管弦乐研究中心主任及指挥系教授、香港演艺学院荣誉院士，并担任多间音乐院校客席及特聘教授、陕西省广播电视民族乐团荣誉音乐总监、中央民族乐团终身荣誉指挥。

阎氏带领香港中乐团创下多个中乐发展的里程碑，其艺术成就更获各界肯定。他全方位拓展香港中乐团，推动委约作品；积极与不同界别互动，探索交融；领导发展乐器改革；倡议创立全球首个中乐乐队学院；于香港演艺学院开设中乐指挥硕士课程；倡议举办及主持多次中乐国际研讨会及高峰论坛；创办全球首个国际中乐指挥大赛，被时任中国音协主席赵季平誉为“中国音乐发展史上的里程碑”。

阎氏师从著名指挥家夏飞云、作曲家胡登跳、何占豪等教授，于1983年以优异成绩毕业于上海音乐学院，随即受聘为中国中央民族乐团首席指挥。除中乐指挥外，他亦曾获邀客席指挥中国交响乐团、北京交响乐团、上海交响乐团、深圳交响乐团、广州交响乐团等。阎氏亦为活跃作曲家，创作乐曲屡次获得国家大奖。

杨洁明于1982年根据唐诗中关于《绿腰》的描述而创作，乐曲清丽委婉，优美流畅颇具古风

《绿腰》为唐代著名歌舞大曲，属“软舞”类。据传唐贞元年间，乐乙进新曲。青乐清丽委婉，德宗十分喜爱，但又嫌其太长，命乐乙录其紧要精彩处演奏，故称《录要》，后亦称《绿腰》、《六么》，现已失传。1982年底陕西省歌舞团创作大型歌舞《仿唐乐舞》时，杨洁明根据唐诗中关于《绿腰》的描述而创作。

全曲有五个段落，结构上又可分为类似唐大曲的三个部分：散序（①散序多拢捻）；中序（②轻盈绿腰舞；8慢态不能穷；④婉如游龙举）；破（⑤繁姿曲向终）。五段小标题除第一段取自元稹《琵琶歌》外，其余皆取自李群玉诗《长沙九日登东楼观舞》。乐曲以变奏和展衍相结合的手法写成。

第一段为自由舒展的散板，节奏由慢而快，具有“散序”的特点。二、三、四段为“中序”，即乐曲主体。其中第二段是主题的呈示，节奏平稳，音调带有江南风格，轻歌曼舞，柔美抒情，表现了舞女轻盈的舞姿；第三段渐快，对比强烈，掂分指法的运用与西域异族音调的融入，使音乐十分丰富生动，展现了变化万千的优美舞姿；第四段用勾轮、摇指等手法奏出，表现舞女穿行时翩若惊鸿，宛如游龙的情景。第五段为全曲的高潮“破”，也称“花十八”，主题作了较大的变动并加花演奏，音乐在琵琶宽广的音区中跌宕起伏，由慢渐快，强烈的扫拂指法，快速的十六分音符及节拍的灵活变换，把全曲推向高潮。

全曲以羽调式为中心，并运用了清乐、雅乐及燕乐的音阶特点。此曲在1983年亚洲第六届音乐论坛上被评为优秀节目，并在全国第三届音乐作品（民族器乐）评奖中获二等奖。