上海音乐学院研究生（江苏省第一个笙专业研究生），中国民族管弦乐学会笙专业委员会会员。曾担任常州市华音民族乐团、常州市一中民乐团、常州市妇儿中心国乐团笙演奏员。9岁开始学习竹笛，师从常州华音民乐团团长、著名竹笛老师王焕仁。2009年起，跟随陈浩和贾静涛两位老师学习笙演奏的基本方法。

2011年起师从上海音乐学院著名教育家、笙演奏家徐超铭教授，并于2012年以专业第一的成绩考入上音民乐系笙专业，全面系统学习了37簧高、中、低音笙的演奏方法及理论。2014年，跟随德籍华人、活跃于当今世界舞台的现代先锋派笙演奏家、东方学者吴巍教授，学习用中国传统乐器—“笙”来演绎各类现代音乐作品以及即兴演奏的方法与技巧，不断拓宽自己的音乐语言和音乐视野。曾得到山东艺术学院牟善平教授、上海音乐学院客座教授翁镇发教授及德国著名作曲家、维尔茨堡音乐学院教授Klaus Stahmer，日本宫廷雅乐作曲家和雅乐演奏家真锅尚之的亲自指导。

2015年9月，全程参与策划并组织实施了“2015上海音乐学院首届中国笙艺术周”，并成功中国首演《凝时》、《无声之音》两部由德国作曲家Klaus Stahmer创作的重奏作品和《呼吸三》由日本作曲家真锅尚之创作的独奏作品，获得专家高度好评，被誉为“极具潜力的新笙代青年笙演奏家”。同年，积极参与组建上音翁镇发笙乐团，和乐团成员共同对中国传统曲目、现代音乐作品进行改编和创作，为中国民族室内乐的发展打开新的空间。曾在上海音乐厅、2015首届中国笙艺术周、浙江国际音乐节、香港演艺学院、香港中乐团、复旦大学、上海星期广播音乐会成功献演多场笙重奏音乐会。

2016年4月，应美国南卡罗莱纳大学方满教授邀请赴美参加现代歌剧《GODEN LILY》首演，与USC管弦乐队合作。并应当地孔子学院邀请，举办了笙知识讲座及音乐会。

2016年9月，参与上海当代音乐周，世界首演由特雷斯坦 米哈依国际大师班学员创作的6首频谱音乐室内乐作品。

2016年9月起，加入中国首支加美兰乐团，在特聘德籍东南亚音乐研究专家Gisa教授的带领下，对加美兰音乐的文化背景和基本演奏方法进行了全方位学习，研习了近十首加美兰的传统曲目。

2016年10月，参加《海上生民乐》第十八届上海国际艺术节开幕式之大型仿古笙重奏节目《和鸣》的演出。

2016年12月，在无锡运河音乐厅举办了《何以笙箫默》——戴子凡和他的朋友们笙专场音乐会。

2017年2月，参加由文化部、上海对外文化交流协会、驻南非共和国大使馆主办的2017欢乐春节“音乐共和 走进非州”中国新年音乐会，随上音翁镇发笙乐团与艺术家代表共赴南非、博茨瓦纳等国家和地区演出，受到非洲当地民众的极大赞誉。

2017年5月，参与第六届中国-东盟音乐周系列活动，世界首演了为笙、单簧管、钢琴而作的三重奏作品《来时烟雨去时晴》。

2017年9月，应奥地利著名指挥彼得·布尔维克邀请，参与维也纳室内乐音乐节，与外国演奏家合作演出三首笙的室内乐作品。

近年来，连续5次参加“上海之春”国际艺术节等国际国内重大演出活动,担纲独奏、重奏、伴奏和著名作曲家的多部首演作品的演奏。

这不是神秘物质发出的声音，也不是一个机械性的声音。人类生存的根源就是呼吸，也是人类最温暖的动作。2003 年作曲的《呼吸3》的演奏方法是追求颤动性和运动性。此曲由戴子凡在2015年中国首届笙艺术周上，中国首演。作为一部现代派作品，他给我的感受是现代音乐的严谨，听者以为杂乱无章，实则每一个音都有一套精密的公式去约束，全曲如同一个音乐密码，让人捉摸不透真锅尚之的心。