刘音璇，中央音乐学院扬琴副教授，硕士生导师。中国音乐家协会会员，中国民族管弦乐学会扬琴专业委员会理事，“回响”扬琴室内乐团艺术指导，“中央音乐学院弹拨乐团”指导教师，“北京现代室内乐团”演奏家。出生于山西晋中市，9岁随父刘忠义学习扬琴，后师从邱怀生教授、黄河教授，12岁考入中央音乐学院附中师从刘月宁教授，在读期间曾受到项祖华、桂习礼教授的悉心指导，并跟随李真贵教授学习民族打击乐。作为杰出的扬琴演奏家曾出访欧、亚、美洲多个国家，活跃于港、澳、台地区以及内地多个城市，以独奏、伴奏、重奏的身份参加过数个国内外重大音乐节：荷兰“中国音乐节”、 法国“中法音乐节”、德国石荷州、德雷斯顿现代音乐节，韩国统营现代音乐节、澳门国际音乐节、中央音乐学院室内乐音乐节、民族音乐节以及北京现代音乐节、上海音乐学院当代艺术周等。

刘畅创作的作品近年来在国内外三十多个作曲大赛中获奖并演出，接受百余首委约创作，其创作的作品由中央民族乐团，上海民族乐团，北京民族院团，安徽民族乐团，新加坡华乐团，澳门中乐团，台湾小巨人乐团，吉林交响乐团，中国爱乐乐团，中国电影乐团等各大乐团与个人在国内外舞台频繁上演。

创作的主要作品有：钢琴独奏《戏影》（美国金钥匙国际作曲比赛金奖）；民族管弦乐《酒歌》获2011年台湾TMC国际作曲大赛NCO佳作奖；吹打乐《依我磬声》获2013年中国金钟奖民乐组合银奖，作品获最佳演奏奖。古筝独奏《静水流深》（上海全国民乐独奏作品比赛金奖）；交响乐《惊蛰》；民族室内乐《瓷咏》（新加坡国际华乐作曲比赛金奖）；琵琶八重奏《面纱》（第三届敦煌奖最高奖特别奖）；琵琶与吉他《七个瞬间的随想曲》（第三届敦煌奖金奖）；为京胡、琵琶古筝与乐队而作的三重协奏曲《声如歌》；民族管弦乐《神秘的香料》（获2016年由文化部主办的青少年民族管弦乐作品征集展演优秀作品）；民族管弦乐《乘风破浪》；阮协奏曲《斑斓》；第一琵琶协奏曲《花漾》；第二琵琶协奏曲《期待》；古筝协奏曲《忆梦》；笛子协奏曲《曼妙》；扬琴协奏曲《烟姿》；二胡协奏曲《近月》；唢呐与陕北说书人协奏曲《天坡》；唢呐协奏曲《城外勺花》；二胡与琵琶协奏曲《园影》；室内乐《七个瞬间的随想曲》《铮铮》《面纱》《赛里木之歌》《听雨》《破风》《花漾》《流年》《大漠》《宕泉》《芳华》《那拉提》等几十部作品。2015年6月，刘畅在中央音乐学院成功举办了个人首场专场作品音乐会，获得热烈好评。

作品为扬琴三重奏而作，创作灵感来源于唐代诗人王维《鹿柴》中的诗句：空山不见人，但闻人语响。作曲家采用了山东民歌《沂蒙小调》作为主题动机，将三架扬琴想象为在山中歌唱的三位“歌者”，他们在山间彼此歌唱，交流，歌声回荡在山野之间，回响连绵不绝...语响亦有回响（想）之意，意为对于过去的回忆与未来的憧憬。