钱伟宏，女，副教授，硕士研究生导师。1974年11月出生。1991年毕业于沈阳音乐学院附中，同年考入中央音乐学院民乐系，1998年毕业，获文学学士学位；2002年毕业于中央音乐学院研究生院，获文学硕士学位。现为中国戏曲学院音乐系扬琴专业教师。中国民族管弦乐学会会员、中国民族管弦乐协会扬琴专业委员会理事。

所授课程:

音乐系扬琴主修课程、扬琴副修课程、表演系戏曲扬琴主修课程

研究方向:

民族器乐教学与演奏

论文著作:

论 文： 1.《扬琴演奏技巧之发展》之传统演奏技巧 2.《扬琴演奏技巧之发展》之现代演奏技巧 3.《扬琴演奏技巧之发展》之建国以后竹法的发展 4. 《扬琴演奏与京剧音乐的深度交织》 5.《四川琴书中的扬琴演奏艺术》 6. 《东北扬琴传统演奏技巧探悉》 7.《浅谈艺术院校民族器乐专业教学、实践与科研的关系》 8.《谈扬琴的戏曲化教学与研究》 9.《谈民族器乐专业教学与实践中的德育功能》 10.《扬琴地方戏曲风格演奏技巧研究》 11.《扬琴在吕剧发展演变中的作用与伴奏技巧研究》 12.《浅析当代中国扬琴教育现状及戏曲化探索》

专著教材： 1.《扬琴基础教程》 同心出版社出版发行 2.《扬琴曲集》 中国戏曲学院教务处印制 3.《扬琴练习曲集》 中国戏曲学院教务处印制

创 作： 1.《阳关三叠—钱伟宏扬琴独奏音乐会》VCD一张 北京环球音像出版社 2004年 2.《金翎思--钱伟宏扬琴独奏专辑》CD一张 北京环球音像出版社 2008年

科研项目:

1. 2013年院级科研课题项目《扬琴地方戏曲风格演奏技巧研究》

2.参与《民族器乐戏曲风格教学研究》项目

3.2016北京市教委社科计划一般项目《扬琴在戏曲环境里的发展演变与演 奏技巧研究》

主要荣誉:

1.在“富利通杯”国际民族器乐独奏大赛中获奖；

2.文化部首届全国民族器乐独奏比赛扬琴青年专业组铜奖；

3.论文《建国以后扬琴演奏技法研究》获北京市艺术教育科学论文一等奖

4.公派赴印尼参加中印艺术文化交流项目，获得印尼外交部长颁发的“艺术文化交流荣誉证书”；

5．第八届世界扬琴大会开幕式上协奏桂习礼教授代表作品《凤凰于飞》；

6.获首届中国扬琴艺术节、“香港世界青少年“金紫荆花”音乐舞蹈器乐大赛、首届新加坡音乐舞蹈比赛等各大赛事颁发的优秀指导教师奖；教授的学生多次在国内外比赛中获得金、银、铜奖。

7.2006年中国戏曲学院优秀共产党员；

8.2009年首都国庆60周年群众游行优秀工作者；

9.2010年中国戏曲学院“三育人”先进个人。

10.2015年第五届“金芦笙”中国民族器乐大赛中获优秀指导教师奖 11.2018第四届中国扬琴艺术节开幕式独奏表演嘉宾

鲁日融，小提琴、二胡演奏员。西安音乐学院教授硕士生导师、中国音乐家协会民族音乐委员会副主任、中国民族管弦乐学会副会长、陕西省民族管弦乐学会会长、陕西省歌舞剧院民族交响乐团艺术顾问等职。主要作品有：二胡曲《迷胡调》《 秦腔主题随想曲》《丰收道情》《信天游》《欢乐的秦川》《赶车》《采花》《摇篮曲》《曲江吟》等。民族室内乐三重奏《塞外情》《蝶恋花》《鱼水情》，五重奏《寻觅》（1993年获第三届全国民乐展播特别奖）；弹拨乐《怀念》（1992年获陕西省国庆十周年献礼优秀作品），《长安社火》（与赵季平合作，1983年获第三届全国音乐作品民族器乐三等奖）。《合欢令》（1991年获第二届全国民乐展播创作奖），《欢庆序曲》（与张大龙合作，获1992年陕西省音乐作品二等奖等）。

在近半个世纪的艺术教育生涯里，鲁日融集教学、演奏、创作、指挥于一身。编创二胡练习曲150余首、独奏曲20余首、重奏曲、弹拨乐曲和民族管弦乐曲20余部、论著十余篇，为“秦派二胡”、“长安乐派”的创立做出了重要贡献。

其创作根植于本土民间音乐的沃土中，具有一股黄土高原的泥土气息。高昂豪放的“秦腔”，委婉细腻的“碗碗腔”，明朗质朴的“迷胡”，热烈激越的“社火”以及苍茫、宏壮、清峻、沉郁的“信天游”都成为他取之不尽的创作源泉。所以他的作品无不融入对秦地民风民俗和秦人生活思想的感受，从而形成了一派清新、浓郁的西秦风韵。主要作品有：二胡曲《迷胡调》《秦腔主题随想曲》《欢乐的秦川》《采花》《摇篮曲》《曲江吟》等。

其演奏音色淳厚、潇洒明快、粗犷中见细腻、质朴中现神韵。其功力扎根于传统和秦地民间音乐文化之中，经过不断探索实践，逐步形成了独树一帜的有着浓郁地方特色的二胡风格技艺。1960年在上海召开的全国二胡、琵琶教材会上，鲁日融演奏了自己创作的具有西北秦风韵的《迷胡调》《信天游》后，被老一辈二胡艺术家和与会同仁称之为是“对二胡演奏风格、技法的新的开拓。”

发表主要论著有：《陕西风格二胡作品的特色与演奏技法》《长安古乐首次走向世界》《刘天华继承和发展民族音乐的历史成就及现实意义》《华彦钧的二胡艺术成就对中国现代专业二胡教育的启示》《国乐教育在高等音乐教育中的地位》（本文获1998年度香港国际教育中心、亚太华文教育成果金奖）《鲁日融二胡艺术》《重视民族室内乐作品的创作与演奏推广》。

八十年代以来他先后应邀出访日本、德国、法国、比利时、荷兰、瑞士、西班牙、马来西亚、新加坡、中国香港地区、中国台湾地区等国家和地区进行文化交流与讲学活动。宣扬华夏民族音乐文化，讲授“秦派二胡”，介绍“长安乐派”受到了各地音乐界的欢迎。1992年国务院授予“国家有突出贡献专家”称号。

鲁日融，小提琴、二胡演奏员。西安音乐学院教授硕士生导师、中国音乐家协会民族音乐委员会副主任、中国民族管弦乐学会副会长、陕西省民族管弦乐学会会长、陕西省歌舞剧院民族交响乐团艺术顾问等职。主要作品有：二胡曲《迷胡调》《 秦腔主题随想曲》《丰收道情》《信天游》《欢乐的秦川》《赶车》《采花》《摇篮曲》《曲江吟》等。民族室内乐三重奏《塞外情》《蝶恋花》《鱼水情》，五重奏《寻觅》（1993年获第三届全国民乐展播特别奖）；弹拨乐《怀念》（1992年获陕西省国庆十周年献礼优秀作品），《长安社火》（与赵季平合作，1983年获第三届全国音乐作品民族器乐三等奖）。《合欢令》（1991年获第二届全国民乐展播创作奖），《欢庆序曲》（与张大龙合作，获1992年陕西省音乐作品二等奖等）。

在近半个世纪的艺术教育生涯里，鲁日融集教学、演奏、创作、指挥于一身。编创二胡练习曲150余首、独奏曲20余首、重奏曲、弹拨乐曲和民族管弦乐曲20余部、论著十余篇，为“秦派二胡”、“长安乐派”的创立做出了重要贡献。

其创作根植于本土民间音乐的沃土中，具有一股黄土高原的泥土气息。高昂豪放的“秦腔”，委婉细腻的“碗碗腔”，明朗质朴的“迷胡”，热烈激越的“社火”以及苍茫、宏壮、清峻、沉郁的“信天游”都成为他取之不尽的创作源泉。所以他的作品无不融入对秦地民风民俗和秦人生活思想的感受，从而形成了一派清新、浓郁的西秦风韵。主要作品有：二胡曲《迷胡调》《秦腔主题随想曲》《欢乐的秦川》《采花》《摇篮曲》《曲江吟》等。

其演奏音色淳厚、潇洒明快、粗犷中见细腻、质朴中现神韵。其功力扎根于传统和秦地民间音乐文化之中，经过不断探索实践，逐步形成了独树一帜的有着浓郁地方特色的二胡风格技艺。1960年在上海召开的全国二胡、琵琶教材会上，鲁日融演奏了自己创作的具有西北秦风韵的《迷胡调》《信天游》后，被老一辈二胡艺术家和与会同仁称之为是“对二胡演奏风格、技法的新的开拓。”

发表主要论著有：《陕西风格二胡作品的特色与演奏技法》《长安古乐首次走向世界》《刘天华继承和发展民族音乐的历史成就及现实意义》《华彦钧的二胡艺术成就对中国现代专业二胡教育的启示》《国乐教育在高等音乐教育中的地位》（本文获1998年度香港国际教育中心、亚太华文教育成果金奖）《鲁日融二胡艺术》《重视民族室内乐作品的创作与演奏推广》。

八十年代以来他先后应邀出访日本、德国、法国、比利时、荷兰、瑞士、西班牙、马来西亚、新加坡、中国香港地区、中国台湾地区等国家和地区进行文化交流与讲学活动。宣扬华夏民族音乐文化，讲授“秦派二胡”，介绍“长安乐派”受到了各地音乐界的欢迎。1992年国务院授予“国家有突出贡献专家”称号。

这首二胡名曲是著名作曲家、西安音乐学院教授鲁日融和赵震霄先生根据秦腔曲牌为素材创作的，具有浓郁的戏曲风味，生动地表现了西北人民勤劳质朴和豪爽的性格。带动了秦派音乐的创作和发展，形成了一种独特的演奏风格。

1963年，该曲在第四届“上海之春”全国二胡独奏比赛中以新作品与观众见面，获得巨大成功，被誉为“秦派音乐”的代表作品。该曲为循环体曲式，又具有戏曲板腔体的结构特点。