作曲家，国家一级作曲。上海民族乐团终身艺术顾问，苏州民族管弦乐团艺术顾问，历任上海民族乐团团长、艺术总监，中国民族管弦乐学会副会长，中国音乐家协会理事、民族音乐委员会副主任，中国民族管弦乐学会荣誉会长。享受中国国务院颁发的政府特殊津贴。

主要作品有：琵琶协奏曲《花木兰》（获2013年第二屆华乐论坛民族管弦乐协奏曲经典作品奖）、《王昭君》；合奏《东海渔歌》（与马圣龙合作）、《春天》组曲、《星岛掠影》组曲、《将军令》《大地回春》《路》；乐队协奏曲《八音和鸣》；音诗《岁寒三友——松、竹、梅》（获2012年首屆华乐论坛民族管弦乐经典作品奖）；音诗《忆江南》；《在那遥远的地方——西部民歌主题组曲1》《可爱的玫瑰花——西部民歌主题组曲2》；二胡协奏曲《望月》；中阮协奏曲《塞外音诗》；古筝与弦乐队《山水》三弦协奏曲《草原》；曲笛、古筝双协奏曲《牡丹亭》；琵琶、三弦双协奏曲《双档——说书人》；弹拨乐合奏《三六》《驼铃响叮当》《喜悦》；江南丝竹《春晖曲》《绿野》《瀛洲新韵》《清清洋山河》；小合奏《京调》《苏堤漫步》；重奏《激流》《江南风韵》；音乐朗诵《琵琶行》《兵车行》等。

由人民音乐出版社出版《顾冠仁弹拨乐合奏曲选》，上海音乐出版社出版《顾冠仁弹拨乐作品集》《顾冠仁民族管弦乐作品集（合奏曲卷）》《顾冠仁民族管弦乐作品（协奏曲卷）》，上海教育出版社出版《顾冠仁民族器乐重奏及小型合奏曲集》《顾冠仁新江南絲竹曲集》。先后在《人民音乐》上发表了《努力发展民族乐队交响性功能及交响性创作手法》《谈大型民族乐队的音响问题》《传统民间音乐素材在创作中的运用》等论文。

从2005年起，先后由新加坡华乐团、山东民族乐团、江苏演艺集团民族乐团、上海民族乐团、中央音乐学院青年民族乐团、广东民族乐团、台北市立国乐团、香港中乐团、加拿大庇诗中乐团、沈阳音乐学院民族乐团、中央民族乐团、新加坡鼎艺团、苏州民族管弦乐团等举办了“顾冠仁作品音乐会”。

王次恒，中国著名笛箫演奏家，中央民族乐团原副团长，首席笛子，管乐声部长，独奏演员。1984年毕业于中央音乐学院，同年考入中央民族乐团，先后师从赵松庭，曾永清，蓝玉崧等教授。国家一级演奏员、文化部优秀专家、荣获国务院颁发“有突出贡献奖”并享受政府特殊津贴。中国音乐家协会理事，中国民族管弦乐学会常务理事、中国笛子协会副会长。文化部国家职业技术专业委员会委员，文化部文华艺术奖评委，文化部全国社会艺术水平考级管理工作专家指导委员会委员，中央电视台民族器乐电视大赛评委，“中国音乐金钟奖”全国笛子比赛评委，中央音乐学院客座教授、硕士生导师。  优秀而有深度内涵的笛箫演奏艺术使他在国内、国际音乐比赛中获奖。1987年获首届全国广东音乐邀请赛演奏一等奖，1989年获全国民族器乐电视大奖赛二等奖；同年在第十三届世界青年联欢节上荣获笛子独奏最高金奖及最高艺术家荣誉证书；1991年在文化部中直院团音乐比赛中荣获最高优秀演奏奖，1999年在文化部中直院团国庆五十周年评比展演中荣获最高优秀演奏奖，2010-2013年连续四年在国家艺术院团优秀剧目展演中荣获最高优秀演奏奖。

王次恒曾为国内外唱片公司录制了大量的笛箫曲，其中个人独奏专辑有：《王次恒吹管乐》《王次恒笛子作品》《中国南北笛》《钗头凤幻想》《王次恒箫专辑》《箫埙专辑》《咏春三章》《闲情一曲赋春风》等。  他在演奏的同时也参与创作笛箫作品。主要有《桑园春》《塞外随想》（与邵恩合作）《钗头凤幻想》（与王直合作）《空山望月》（与王时合作）《傣寨情歌》《乡愁》《燕归来》《梦家园》等。出版发表的著作有：《笛子演奏教程》及VCD示范教程、《名家教竹笛》及VCD示范教程、《笛子入门与提高》及CD示范教程、《青少年学竹笛》及CD示范教程、《箫演奏入门与提高实用教程》《箫演奏入门》及VCD示范教程、《葫芦丝基础教程》及CD示范教程。

王次恒经常代表国家艺术团出访演出，进行文化学术交流及讲学活动，多次在国内外举办笛箫独奏音乐会，1990年在北京音乐厅举办的笛子独奏音乐会、2006年4月在台北国家音乐厅举办的《闲情一曲赋春风》王次恒独奏音乐会、2010年11月在北京国家大剧院举办的《南山截竹横北斗》笛子独奏音乐会，曾引起极大的反响。在国际著名的音乐厅举办的音乐会中担任笛子独奏，如美国的卡内基音乐厅、肯尼迪艺术中心、联合国会议大厅、林肯中心剧场、芝加哥交响乐厅、奥地利的维也纳金色大厅、希腊的希洛德古剧场、俄罗斯的玛林斯基剧院、荷兰的阿姆斯特丹音乐厅和日本的札幌音乐厅都曾留下他独奏的身影。

中国当代杰出的二胡表演艺术家，教育家，中央音乐学院副院长、教授，博士生导师。中国音乐家协会二胡学会副会长。中国民族管弦乐学会胡琴专业委员会副会长。中央民族乐团客席独奏演员。加拿大卡尔加里大学客座教授。

于红梅毕业于中央音乐学院，获硕士学位。先后师从苏安国、张韶、蓝玉崧、刘长福教授。作为当代最具实力和影响力的二胡演奏家、教育家之一，曾荣获在美国纽约举行的Pro Musicis International Award “乐府国际音乐大奖”.她的专辑《于红梅二胡协奏曲专辑》荣获第四届中国“金唱片”奖;专辑《迷胡》荣获在美国举办的Indie Awards“世界独立唱片大奖”之“最佳世界民族音乐奖”。这是自此世界瞩目的音乐大奖设立三十多年以来第一位华人音乐家获此殊荣。独奏专辑《红梅随想曲》荣获全国首届优秀文艺音像制品奖一等奖。2002年2月, 在世界最著名的美国纽约的卡内基音乐厅成功地举办了个人独奏音乐会, 成为第一位在此举办独奏会的华人民族器乐演奏家.2005年，荣获第十届霍英东教育基金“优秀青年教师奖”一等奖。 2009年获教育部“新世纪人才资助计划”；2012年、2014年均荣获文化部“文华杯”中国民族器乐比赛“园丁奖”；2014年获"四个一批"人才荣誉称号。

她作为独奏家出访了欧洲、美洲、非洲、亚洲很多国家和地区；在美国、法国、加拿大、日本、香港、北京等地成功举办了逾百场个人独奏音乐会，曾在许多国际著名的音乐厅演出:维也纳金色大厅，纽约林肯中心的艾弗丽、费雪音乐厅,卡内基音乐厅，华盛顿国家表演艺术大厅,洛杉矶迪斯尼音乐厅，芝加哥交响音乐厅,旧金山交响音乐厅,巴黎香榭里舍剧院,瑞士卢采恩音乐大厅,荷兰阿姆斯特丹音乐大厅，开罗国家音乐厅等。她曾经首演了多部具有时代代表性的经典二胡作品：《追梦京华》、《八阕》、《天香》、《西口情韵》、<塞外弦鸣>等。参加了中国文化美国行、中国文化澳新行、捷克布拉格之春音乐节、中国艺术节、北京国际音乐节、上海国际艺术节、德国音乐节、澳门艺术节、国际电脑音乐节等诸多重大演出活动。录制出版了十六张个人演奏专辑。应邀为中央电视台录制了《名家教二胡》,《于红梅二胡独奏专场音乐会》和音乐电视片《绽开的红梅——于红梅演奏专辑》。编订出版《二胡音乐会曲集》(共四册)，著有《二胡演奏中的力度变化》、《“一枝花”的演奏法》等学术文章。应邀在美国加州艺术学院、香港城市大学等多所音乐艺术院校示范讲学。曾荣获中央音乐学院“优秀教师”称号。她秉承“以人为本、因材施教”的教学理念，所教授的学生曾荣获所有国际国内重大赛事的金奖。2012年她创建成立“圣风室内乐团”，荣获CCTV民族器乐电视大赛总冠军和第九届中国音乐“金钟奖”金奖。

于红梅的演奏艺术风格真挚淳朴、细腻感人、充满激情，琴人合一，对乐曲内涵有较完美的诠释和独到的艺术见解。纽约音乐会杂志评论“她的精彩演奏震惊四座”，“她是体现中国当代音乐文化精神的杰出的演奏家”。于红梅正在为中国民族音乐在世界范围的传承、创新、弘扬和发展作出突出贡献。

著名古筝演奏家，中国音乐学院教授，博士研究生导师，国乐系副主任。中国音乐家协会理事，中国音乐家协会古筝学会会长，中国音协社会音乐委员会副主任，中国民族管弦乐学会古筝专业委员会执行会长。

王中山的演奏技法娴熟、飘逸洒脱，音色柔美而亮丽，音乐表现细腻、传神、无论是韵味独特的传统筝曲或者技巧复杂的各类现代筝曲，均恰到好处地体现出原曲风貌：即使是某些目前几乎尚无人有能力涉足的用快速指序技法创作的高难度筝曲，也是挥洒自如，游刃有余，无不显示出其精湛的技艺和上乘的功力。

在古筝演奏技法上，他有许多新的创意并付诸实践，如在一九八六年“中国第一届古筝学术交流会”上，他开拓性地运用了轮指技法、率先使用左手内戴四个羲甲的形式进行演奏，开发和发展了多指摇和左手摇指，令古筝面貌一新。目前，有些新的演奏形式在中国的各个艺术院校的古筝专业中已经得到了推广，显示出这些新技法的广阔前景和勃勃生机。

他先后举办了许多场古筝独奏音乐会和学术讲座，大力推广古筝艺术；他还出版了《王中山古筝曲集》，与香港龙音制作有限公司合作录制了多张演奏专辑。对于他的艺术成就，人民日报、北京晚报、音乐周报、音乐生活以及海外报刊都给予了采访和介绍。中央电视台、中央人民广播电台以及北京音乐台等宣传媒介，也多次播放他创作演奏的《溟山》《汉江韵》等乐曲，并作专题介绍。他的艺术生平现已选入《国乐精粹》《中国当代音乐界名人大辞典》。

在新加坡从事乐团指挥及华乐发展工作有四十余年，早年曾向资深潮乐名家杨浩然先生学习三弦艺术，八十年代受教于上海音乐学院著名演奏家、教育家李乙教授。九九年曾向著名指挥家曹鹏教授学习指挥艺术。

曾数度受邀指挥中国北京、上海、天津、山西、山东、包头、江苏、河南、福建等专业民族乐团和音乐学院、艺校等民族乐团及新加坡华乐团。同时也经常受邀以嘉宾、艺委、评委身份出席国际民乐研讨会、国际民族器乐比赛等活动。

指挥德明政府中学华乐团及狮城华乐团出访过泰国、香港、台北、高雄、东马、西马、文莱、北京、上海、广州、湛江、天津、桂林、深圳、南京、苏州、江阴、沈阳、长春、龙口、西安、郑州、珠海、南通、杭州、台南、桃园、新竹等地呈献华乐专场演奏会。

九二年，《人民音乐》发表评论指出：“郑朝吉先生指挥严谨、准确、稳健见长，分寸感强。同时也不失自如、潇洒、落落大方。他有着丰厚的民族音乐文化修养、能准确地把握乐曲的不同风格，深刻揭示乐曲的内涵。能将一百多人的意志凝聚在他的指挥棒下,并能将各种不同风格乐曲的意境和神韵表现得淋漓尽致，其指挥水准及训练乐队的才能令人折服。”

作曲家顾冠仁于2001年创作的笛子、二胡、古筝三重奏与乐队作品，乐曲把江南丝竹名乐《欢乐歌》以及江苏民歌《拔根芦柴花》的曲调揉合，生动地展现了江南水乡的风土人情，乐曲中充满了浓郁的江南风味。