刘宇晗，青年作曲家，作曲硕士。2025年毕业于上海师范大学音乐学院，师从魏扬教授，获艺术硕士学位；2022年毕业于云南师范大学作曲与作曲技术理论专业，师从贾海乐副教授。自幼学习古筝演奏，2016年起系统学习作曲；2021年起随云南省京剧院一级演奏员于昊冬研习戏曲音乐作曲，并兼习京剧弹拨乐伴奏艺术（月琴、阮）。

现为中国民族管弦乐学会创作委员会会员、中国合唱协会会员、粤港澳大湾区中华戏曲协会青年委员会秘书长及其青年委员会演剧团特聘编曲、香港崇贤昆曲社首席作曲、曲务司司长。创作涵盖民族管弦乐、民族室内乐、协奏曲、戏歌、合唱等多个领域，风格上注重中国传统音乐韵味的表达与人文历史元素的融入，强调传统音乐素材在当代语境下的运用，尤以融合戏曲音乐技法的民族音乐作品见长。

刘宇晗曾与中央音乐学院民族室内乐团、云南省艺术名家工作室杨瑜琵琶室内乐团、上海师范大学音乐学院青年民族管弦乐团、云南师范大学“四时春”室内合唱团等艺术院团合作，其作品亦在四川大学、华东理工大学、台湾世新大学等高校学生乐团中上演；国际方面，于2023年4月与韩国秋溪艺术大学合作演出作品《红袖》。2022年成功举办 “风弄竹声——刘宇晗作品音乐会”，2024年以音乐编配身份参与第39届上海之春国际音乐节——“时代礼赞”上海师范大学艺术展示周；2025年主持中国文联青年文艺创作扶持计划项目——合唱套曲《人间春常在》。

近年来创作的作品有：

京胡协奏曲《山茶花红》（2024）、竹笛协奏曲《乌蒙意象》（2024）、民族室内乐《火红的回声》（2024）、民族室内乐《云弄·蝶舞》（2023）、民族室内乐《烟雨断桥》（2022）、民族室内乐《红袖》（2021）；

合唱套曲《人间春常在》（2025）、戏歌《金陵好梦》（2024）、古诗词艺术歌曲《满庭芳》（2023）、戏歌《春闺客》（2022）、混声合唱《相逢少年时》（2022）、戏歌《为凡》（2020）等。

《云弄・蝶舞》是作曲家刘宇晗于 2023 年 11 月创作的室内乐作品。作品取材于云南大理白族唢呐曲牌《龙上天》，并融入白族情歌的旋律素材，结合戏曲音乐的发展手法，塑造出一首具有鲜明地域色彩与文化内涵的音乐作品。

在白族文化中，隆重的“本主节” 庆典是白族人民最重要的节日。每逢本主节，白族群众在迎接本主的仪式中，伴着唢呐与锣鼓齐鸣的热烈声响，青年人身着盛装舞动长龙，龙身翻腾穿梭，如行云流水般在场地间流转，构成极具张力的民俗场景。这一仪式既表达了对本主的敬意，也寄托着对生活平安、未来美好的祝愿。

音乐形象上，作品以细腻的音响层次描绘大理“风、花、雪、月” 的自然意象，并通过纯净且富有歌唱性的旋律，勾勒出山风呼啸、彩蝶翩跹的画面；在节奏与力度的对比中，既展现出舞龙迎送时的热烈奔放，也保留了白族情歌温柔婉转的抒情气质。

作为一名成长于云南的作曲家，刘宇晗在这部作品中，以当代室内乐的创作语言，重新诠释少数民族音乐的传统素材，使其在现代音乐语境中展现出新的生命力，也流露出作曲家与故乡文化之间深厚而含蓄的情感联结。